《滤镜》出圈：当科幻撞上情感，这个反套路故事如何与观众双向奔赴？

在内容趋同、题材内卷的当下，都市情感题材一直都在尝试打破叙事惯性，力求呈现更符合当下社会洞察的精品剧集。网络剧《滤镜》以独特的科幻设定为观众呈现了一段充满欢笑与温馨的浪漫故事，播出以来迅速掀起全网追剧的热潮，收获了业界和观众的一致认可。近日，该剧研讨会在京举行。

腾讯在线视频副总裁、《滤镜》总监制王娟表示，“《滤镜》在反套路的叙事和轻喜剧的氛围下完成与观众的隔空对话，正是这种将议题转化为类型创新的思路，让我们看到了原创故事与大众情绪的双向奔赴。”

从编剧团队将现实主义与奇幻元素的巧妙融合和“反套路”的强故事情节设置，到导演团队对创作理念的精准把控和呈现，再到制作团队对美术、音乐等细节上的打磨，还有演员们对角色的沉浸式理解和演绎，《滤镜》出圈的背后，是每一个环节都凝聚了主创团队的用心和用情。

编剧桐华分享了《滤镜》剧本创作中的感受。她提到，在创作过程中，有意识地把让观众开心地笑作为创作目标，《滤镜》是一个独特、有趣的故事，“当观众喜欢这个故事，才能让我们的初心——即美好的灵魂才是人之根本这个创作观念就脚踏实地站稳了。”

另一位编剧罗小葶表示，剧本创作中经过了多方面的采访，对故事内核进行了反复讨论和验证，“希望观众观看这部剧时，能从爆笑中看见自己的影子，在泪水中触摸到真实的温度。”

该剧导演陈跃进分享了创作心得。他表示，“数字时代集体焦虑转化为具体戏剧冲突的创意，让我感受到《滤镜》不仅仅是爱情故事，更是一场关于真实的社会实验。《滤镜》是一部现代科幻爱情治愈剧集，剧中天马行空的想象力深深吸引着我，这也是影视化表达的难点与挑战，所以我们选择真实性与浪漫主义相结合的方式来呈现这个故事。”

该剧美术总监郑辰提到，《滤镜》美学核心理念是“东方设计元素的当代转译”，“我们希望这种将历史精髓注入现代美术设计的范式，让传统的元素不再是凝固的符号，可以成为现代影视创作中的一种流动的生命力。”

该剧原创音乐董冬冬说：“《滤镜》是我做过的想象力最丰富、剧情最幽默，最具创新感和爽感的一部网络剧。为了配合剧集气质，我融合了很多极致的音乐风格和乐器元素，让观众可以享受一场极致的视听盛宴。”

剧中唐奇的扮演者檀健次认为，爆款剧依附于有立意的好故事，好故事依附于有成长的好角色，好角色在故事里有充分完整性和命运安排。《滤镜》在深刻挖掘情感的同时展现了超越娱乐层面的价值，不光做到了创新，还有社会议题的深度嵌入。

中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥点评道：“《滤镜》这部剧很明显地受到《西游记》的影响，没有把它弄成一个虚无缥缈的东西，而是借用传统文化，扎根现实生活，特别是扎根当代青年的人心。”

中宣部电影卫星频道编委、1905电影网董事长李玮认为，《滤镜》最动人之处是对当下年轻人生活困境的精准捕捉和诗意化解。这部作品实践了让文艺成为照亮世人的那束光，回归到创作的初心。“剧中结局的画龙点睛之笔是卸妆，回归真实的自己。滤镜最终指向的就是技术的本质绝非技术，当我们摘下所有滤镜，我们才能够真正触摸到存在的最本真的温度。”

《人民日报》文艺部理论评论编辑室副主编任姗姗表示，《滤镜》贴近当下，通过现实主义与浪漫主义相结合的手法，反映了当下年轻观众的现实生活和关切焦虑。通过多种元素的创新杂糅和再创造，辩证思考颜值即正义、颜值即生产力等一系列当下比较流行的观念，生动鲜明地彰显了美是多元、美人之美等积极健康的审美观和价值观。